El éxito de Shrek en cautivar los corazones de muchos ha permitido que se incluya para su conservación en el Registro Nacional de Películas en 2020. Se consideró cultural, histórica y estéticamente significativa para la cultura estadounidense. Pero, ¿sabías que la película solía ser odiada por los animadores cuando se estaba haciendo?

A los animadores de Dreamworks que fracasaron en otros proyectos a menudo se les asignaba trabajar en Shrek, que era un proyecto que todos pensaban que no tendría éxito. La reasignación se denominó "ser Shreked", sinónimo de ser enviado al "Gulag".

El comienzo difícil de Shrek

Shrek era un libro infantil de 30 páginas escrito por William Steig en 1990. El libro llamó la atención del legendario director de cine Steven Spielberg, quien compró los derechos de la historia en 1991. Spielberg no pudo hacer la película. Pero en 1995, Spielberg, junto con Jeffrey Katzenberg y David Geffen, formaron DreamWorks Pictures. Katzenberg luego adquirió los derechos de dicho libro, y su nueva compañía entró en producción activa de su película en el mismo año.

La primera entrega de Shrek tardó casi cinco años en realizarse. Dreamworks quería que fuera similar al de Pixar Toy Story, pero en ese momento, su tecnología de gráficos por computadora no era tan refinada como la de Pixar. El proyecto se detuvo temporalmente, pero se reinició en 1996. Para entonces, el estudio consiguió que Chris Farley hiciera la voz del personaje de Shrek, y hubo varios cambios en el guión y la animación originales. (Fuente: CBR)

Shrek se dibujó inicialmente para tomar las características de Farley. El ogro también adoptó los gestos de Farley. Pero cuando Katzenberg vio una prueba de un minuto, quedó consternado con el resultado. Los animadores no lograron la visión inicial de Katzenberg.

La película nuevamente enfrentó otro obstáculo cuando Farley falleció en 1997. Katzenberg trasladó su producción a una tienda de imágenes generadas por computadora en el norte de California. También reservó con éxito Austin Powers' Mike Myers será la voz de Shrek. Eddie Murphy interpretó a Donkey y Cameron Diaz a la Princesa Fiona. Curiosamente, los tres actores acordaron una modesta tarifa de $350,000 cada uno. (Fuente: NY Post)

La película se proyectó por primera vez en el Festival de Cine de Cannes en 2001, conquistando a sus espectadores y ganando un ovación de pie. Shrek recaudó más de $42 millones en su primer fin de semana, marcando la mayor recaudación de DreamWorks. Y en 2020, fue seleccionado para su conservación por el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca Nacional del Congreso. (Fuente: Hechos fantásticos)

¿Qué significó ser "Shreked" para los animadores?

A pesar del éxito de la película, su producción fue una pesadilla para los animadores de DreamWorks. La mayoría de los empleados de la productora vieron a Shrek como un proyecto sin sentido y una pérdida de dinero. No vieron su valor al principio.

Muchos animadores vieron a Shrek como una película de bajo presupuesto, lo cual era cierto ya que la productora limitó su presupuesto a $20 millones, con un límite de solo 17 caracteres, y utilizó a recién graduados universitarios para trabajar en ella. En su libro titulado Los hombres que serían King: una historia casi épica de magnates, películas, y una empresa llamada DreamWorks, la autora Nicole Laporte escribe sobre sus entrevistas con los animadores de la película.

Laporte escribió en su libro que los animadores llamaban a Shrek el gulag. Se sabía que si un animador fallaba en el Príncipe de Egipto proyecto, fueron enviados al mazmorras de Shrek. Más tarde, los empleados calificaron el movimiento como triturado. Los empleados sintieron que la reasignación a Shrek era un castigo, sin darse cuenta de que se convertiría en una de las mejores producciones de DreamWorks. (Fuente: NY Post)