Se sei cresciuto guardando Scooby-Doo, The Flintstones, The Jetsons, Top Cat e Yogi Bear, probabilmente ti sarai chiesto perché i personaggi fossero disegnati in modo abbastanza simile. Ma sapevi perché avevano specificamente dei collari?
I personaggi di Hanna-Barbera avevano colletti e cravatte per risparmiare sull'animazione. Creando un pezzo tra la testa e il corpo, una parte può rimanere animata mentre l'altra parte rimane statico. Hanno realizzato cartoni di 7 minuti con solo 2,000 disegni invece di 14,000.
Dove è iniziato tutto?
William Debney "Bill" Hana e Joseph Roland "Joe" Barbera si incontrarono per la prima volta mentre lavoravano per lo studio Metro-Goldwyn-Meyer (MGM) negli anni '1930. Il duo ha prodotto circa 114 episodi per la serie Tom e Jerry. Hanno quindi avviato una collaborazione che è durata decenni.
Durante l'ultimo anno con la MGM, hanno sviluppato un concetto per una nuova serie TV animata su un cane e un gatto e le loro disavventure. Tuttavia, non sono riusciti a convincere lo studio a supportare il loro ultimo progetto. George Sidney, un regista di live-action che ha lavorato anche con Hana e Barbera in passato, ha collaborato con loro ed è stato in grado di convincere la Columbia Pictures a fare un accordo con i produttori.
Screen Gems, la sussidiaria di produzione televisiva della Columbia Pictures, è diventata distributore ufficiale e agente di licenza di HB Enterprises.
HB Enterprises è stato il primo grande studio di animazione a trasmettere con successo cartoni animati per la televisione. Dopo le ritrasmissioni di vecchi cartoni animati, il primo originale televisivo è stato Lo spettacolo di Ruff e Reddy che ha debuttato su NBC il 14 dicembre 1957. L'Huckleberry Hound Show seguì il 29 settembre 1958. (Fonte: La mia vita in Toons)
Serie di animazione iconica
Negli anni '1960, Hanna-Barbera produceva circa sei ore di cartoni animati e spettacoli dal vivo ogni settimana. Avevano 300 milioni di persone che guardavano i loro spettacoli in tutto il mondo in oltre 20 lingue diverse. Sebbene ci fossero altri studi di animazione in giro, il loro lavoro ha davvero avuto un impatto. Infatti, Segugio di mirtilli ha vinto un Emmy nel 1960.
Dopo aver vinto l'Emmy, Hana-Barbera sapeva di dover alzare l'asticella. La sitcom a tema dell'età della pietra; I Flintstones è stato creato appositamente per un pubblico familiare dopo aver scoperto che più della metà degli spettatori di Huckleberry Hound erano in realtà adulti. Lo spettacolo era basato sulle avventure maldestre dei cavatori di tutti i giorni e dei migliori amici; Fred Flinstone e Barney Rubble. Quando lo spettacolo è andato in onda, è stato un grande successo! (Salsa: BBC)
Perché avevano bisogno di tagliare i costi?
Non importa quanto fosse popolare Hanna-Barbera negli anni '60, non erano apprezzati da altri artisti. Hanna-Barbera sapeva che i cartoni andavano bene in TV, ma si resero anche conto che non avrebbero mai potuto eguagliare il budget di $ 45,000 che avevano quando crearono Tom e Jerry negli anni '40.
Con questo, hanno aperto la strada a una tecnica chiamata animazione limitata, dove c'era movimento minimo e frequente riciclaggio di sfondi. Quando guardi più da vicino, noterai che la maggior parte dei personaggi di Hanna-Barbera, Yogi Bear, Scooby-Doo, Fred Flintstone e altri, avrebbero un colletto o una cravatta prominenti. Gli artisti sono stati in grado di rendere statico il corpo mentre i loro volti si muovevano mentre parlavano. Non avrebbero bisogno di ridisegnare tutto.
Siamo passati all'animazione limitata perché non c'erano soldi, assolutamente niente soldi. E grazie a quello che stavamo facendo, l'intera attività è tornata a funzionare di nuovo.
Giuseppe Roland “Joe” Barbera
Sebbene i fan e gli appassionati si siano offesi con la creazione di animazione limitata a causa della perdita del lavoro meticolosamente artigianale e disegnato a mano, Hanna e Barbera credono di aver salvato l'intera industria. (Salsa: BBC)