「ジュラシック・パーク」映画は、スティーヴン・スピルバーグが監督し、1993年に公開されたアメリカのSF映画です。映画は恐竜を扱った最初の作品ではないかもしれませんが、可能な限りリアルに恐竜を描きました。しかし、最初はCGIを使用したくなかったことをご存知でしたか？  

「ジュラシック・パーク」では、映画のためにストップモーションとアニマトロニクスを使用する予定でした。2人のアーティストが密かにT-レックスのCGIを制作し、プロデューサーのキャスリン・ケネディが入ってきたときにモニターで再生させておきました。彼らはその可能性を見抜き、代わりにCGIを採用しました。

スピルバーグが『ジュラシック・パーク』でCGIを使用することに決めた理由は何ですか？

1991年の『フック』の興行失敗の後、才能ある監督スティーヴン・スピルバーグは2本の非常に人気のある映画でカムバックしました。『ジュラシック・パーク』と『シンドラーのリスト』は1993年に公開され、スピルバーグの生まれつきの映画制作才能を示しました。

「ジュラシック・パーク」はマイケル・クライトンの1990年のベストセラー小説の映画化です。その小説は、現代に再現された恐竜が遠隔の島に保管され、一般公開されるという内容です。 (Source: Britannica)

スピルバーグは小説の話を聞くと、監督したいと思い、その機会を得ました。クリーチャー映画であるため、偉大な監督はすでに恐竜の模型やアニマトロニクスの制作を開始していました。スピルバーグはスタン・ウィンストン・スタジオと緊密に協力し、映画に登場するさまざまな恐竜の精巧なパペットを作成しました。また、ストップモーション技術の先駆者の一つであるティペット・スタジオも参加させました。

さらに、スピルバーグはIndustrial Light & Magic（ILM）に協力を依頼し、ウィンストンとティペット・スタジオで撮影したシーンに単純にモーションブラーを導入できないかと尋ねました。ILMの共同アニメーターであるスティーブ・スパズ・ウィリアムズと共同ビジュアルエフェクト監督のマーク・ディッペは、このアイデアに非常に興奮し、『エイリアス』や『ターミネーター2』で使用した技術を『ジュラシック・パーク』でも使うことになると考えました。 (Source: Cinemablend)

残念ながら、恐竜映画の計画はそうではありませんでした。アニメーターたちは、ウィリアムズとディッペが自分たちのアイデアを提案できないことを知りながらも、密かにT-レックスのCGIを制作しました。完成後、彼らは作成したモデルを使ってビデオテストを撮影しました。

「ジュラシック・パーク」のプロデューサー、キャスリン・ケネディがある日ILMのオフィスを訪れました。二人はケネディがオフィスにいる間に、T-レックスの映像をモニターで再生させました。そのビデオはケネディの目に留まり、彼女はそれをスピルバーグやチームに共有し、従来のストップモーション技術ではなくCGIを使用するよう説得しました。 (Source: Screen Rant)

ジュラシック・パークが映画産業にもたらした影響

この映画は視覚効果賞（Best Visual Effects）でオスカーを受賞し、CGI の進化と発展を示しました。映画で使用された CGI は数分に過ぎませんでしたが、観客や映画制作者に CGI が映画の作り方を変えたことを示しました。（出典: Screen Rant）

2 年後、CGI 技術は多くの映画で使用されました。世界は カスパー を通じて最初の CG 主人公を目にし、トイ・ストーリー が最初の長編コンピュータアニメーション映画となりました。1996 年から 1999 年の間に、特殊効果映画は 『フィフス・エレメント』、『スターシップ・トゥルーパーズ』、『トゥイスター』、『ミイラ取りがミイラになる』、『スター・ウォーズ エピソード I – ファントム・メナス』、そして 『マトリックス』。

今日では、ほぼすべての映画が SF 映画であれコメディであれ、何らかの形で CGI を利用しています。これは映画制作者が伝えようとする物語に対する芸術的アプローチを実現するために、簡単にアクセスできるツールです。（出典: The Atlantic）