スティーヴン・スピルバーグは1993年のアメリカのSFアクション映画『ジュラシック・パーク』を監督しました。カスリン・ケネディとジェラルド・R・モーレンが製作しました。この映画は『ジュラシック・パーク』オリジナル三部作の第一作であり、同名の1990年のマイケル・クライトンの小説と、クライトンとデビッド・コエップが執筆した脚本に基づくフランチャイズの最初の作品です。ご存知でないかもしれませんが、この映画は視覚効果の進歩により、ハリウッドのSFジャンルの偉大な作品への道を切り開きました。

『ジュラシック・パーク』の視覚効果は画期的すぎて、ピーター・ジャクソンやジョージ・ルーカス、さらにはスタンリー・キューブリックといった複数の監督やプロデューサーが、彼の愛するプロジェクトである『人工知能』に投資するようになりました。

スピルバーグが『ジュラシック・パーク』でCGIを使用することに決めた理由は何ですか？

1991年の『フック』の興行失敗の後、才能ある監督スティーヴン・スピルバーグは2本の非常に人気のある映画でカムバックしました。『ジュラシック・パーク』と『シンドラーのリスト』は1993年に公開され、スピルバーグの生まれつきの映画制作才能を示しました。

『ジュラシック・パーク』はマイケル・クライトンの1990年のベストセラー小説の映画化でした。その小説は、恐竜が現代に再現され、遠隔の島で一般公開されるという内容です。（出典：Britannica）

スピルバーグはその小説を聞いたとき、監督したいと思いました。そしてその機会を得ました。クリーチャー映画であるため、偉大な監督はすでに恐竜のモデルやアニマトロニクスの制作を開始していました。スピルバーグはスタン・ウィンストン・スタジオと密接に協力し、映画に登場するさまざまな恐竜の精巧なパペットを作成しました。また、ストップモーション技術の先駆者であるティペット・スタジオも参加させました。

また、インダストリアル・ライト&マジック（ILM）にも協力を依頼し、ウィンストンとティペット・スタジオで撮影したシーンにモーションブラーを単純に適用できないかと尋ねました。ILMの共同アニメーターであるスティーブ・スパズ・ウィリアムズと共同視覚効果監督のマーク・ディッペは、このアイデアに非常に興奮し、彼らが『エイリアス』や『ターミネーター2』で使用した技術を『ジュラシック・パーク』でも使うことになると考えました。（出典：Cinemablend）

残念ながら、それは恐竜映画の計画ではありませんでした。アニメーターたちは、ウィリアムズとディッペが自分たちのアイデアを提案できないことを知りながら、密かにT-レックスのCGIを制作しました。完成後、彼らは作成したモデルを使用してビデオテストを撮影しました。

『ジュラシック・パーク』のプロデューサー、カスリン・ケネディがある日ILMのオフィスを訪れました。二人はケネディがオフィスにいる間、モニターでT-レックスを静かに再生させました。そのビデオはケネディの目に留まり、彼女はそれをスピルバーグとチームに共有し、従来のストップモーション技術ではなくCGIを使用するよう説得しました。（出典：Screen Rant）

『ジュラシック・パーク』が他の著名な監督やプロデューサーに与えた影響

この映画は最優秀視覚効果賞でオスカーを受賞し、CGIの進化と発展を示しました。映画で使用されたCGIは数分に過ぎませんでしたが、観客や映画制作者にCGIが映画制作の方法を変えることを示しました。（出典：Screen Rant）

2年後、CGI技術は多くの映画で使用されました。世界は『カスパー』で初めてCG主役キャラクターを目にし、長編コンピュータアニメーション映画として『トイ・ストーリー』を見ました。1996年から1999年にかけて、特殊効果映画は『フィフス・エレメント』や『スタートレック・トゥルーパーズ』、『ツイスター』、『ミイラ取りがミイラになる』、『スター・ウォーズ エピソードI／ファントム・メナス』、そして『マトリックス』など、CGIで作られた完全な都市を描くようになりました。

今日では、ほぼすべての映画がSF映画であれコメディであれ、何らかの形でCGIを利用しています。これは映画制作者が伝えようとする物語に芸術的アプローチを実現するために使われる、手軽にアクセスできるツールです。（出典：The Atlantic）