动漫和漫画因其提供的多样化题材以及出色的画面而具有极大的影响力。这些作品中普遍的做法是角色在攻击前先进行宣告。这背后一直有理由吗？ 

漫画中角色大声喊出攻击，以防止在紧张的漫画格子中产生混乱，这一做法也延续到了动画改编中。

动漫简史

动漫和漫画的影响遍及全球，突破语言和文化的壁垒。它面向不同年龄层，拥有多种题材，能够吸引任何人，但并非一直如此。

在1910年代，动漫的最初目标是传播反美宣传。几十年后，日本成为全球最大的动漫生产国之一。当时最大的动画制作国是美国，对日本产生了深远影响。

Astro Boy奠定了现代漫画之父手塚治虫的著名事业，并取得如此成功，以至于在1960年代初就有了动画改编。（Source: Go! Go! Nihon) 

1960年代出现了更多知名动漫，如Sally the Witch, GeGeGe no Kitarō, and Sazae‑San. Sazae‑San 目前保持吉尼斯世界纪录，作为最长寿的播出节目，自1969年至今已播出超过七千集。（Source: Film Web) 

在1980年代，随着吉卜力工作室创始人宫崎骏的崛起，动漫的国际认可度提升。其多部动画电影获得国内外大奖，其中包括2003年Spirited Away获得的最佳动画长片Oscar奖。

十年后，即1990年代，许多持续影响各年龄层的动漫的制作展现了动漫的巨大潜力。Sailor Moon, Dragon Ball, Neon Genesis Evangelion, One Piece, and Card Captor Sakura是几部在国际上备受赞誉、激励全球数百万人的动漫。（Source: Go! Go! Nihon)

熟悉的动漫角色喊声

大多数动漫爱好者并不在意动漫角色在发动攻击前大喊，但对新手来说，这可能会感到意外。漫画的整体布局以及武士介绍的限制是动漫角色向对手宣告攻击的主要原因。

许多漫画——日本的漫画书形式——催生了动画改编。但由于漫画是静态的艺术媒介，存在诸多限制。当单个格子中出现过多动作时，漫画容易让读者感到混乱，而且大多数漫画没有上色，导致部分角色容易相似。

漫画家（即漫画创作者）通过让角色自我介绍并在出招前命名和宣告攻击来应对这些限制。这些方法直接弥补了漫画的局限，同时通过提供流畅的情节推进提升了作品质量。

虽然并非必需，动画改编仍会展示这些做法，以便在战斗中即将使用必杀技时向观众进一步说明。

少年漫画或充满动作冒险的作品中的角色非常重视在战斗前相互介绍，这反映了日本军事传统——以荣誉之战而非随意施虐。早期日本武士倾向于以正式决斗的方式交手，而非盲目为敌。

武士会向敌人宣告自己的血统和功绩，以示对手值得尊敬。这种战场上的自我介绍仪式延伸至日本各类文学作品，包括漫画。（Source: Japan Powered)