公開前に直面した困難にもかかわらず、アルフレッド・ヒッチャック’の最高傑作と認められている『サイコ』の映画界への影響は、現在まで多数の映画や番組で明らかです。その名声の大きな要因は、象徴的なシャワーシーンであり、ジャネット・リー’のマリオン・クレインの死が、恐ろしくぞっとする叫び声のサウンドトラックとともに描かれています。 

『サイコ』でマリオン・クレインが最期を迎えるシャワーシーンは、1960年の映画で最も重要なクリップです。驚くことに、監督アルフレッド・ヒッチャックは当初、沈黙のまま続けることを望んでいました。彼の考えに反対し、作曲家ベルナード・ハーマンは象徴的なシーンのためにおなじみのキーキーというサウンドトラックを作成しました。ヒッチャックはすぐにハーマンに同意し、給与を確実に倍増させました。 

『サイコ』の恐ろしいサウンドトラックの裏側の物語

1960年に初公開された『サイコ』は、公開から何十年も経った今でもなお重要です。著名な映画監督アルフレッド・ヒッチャックが監督し、ホラー、スリラー、ミステリーが混ざり合った作品です。この古典映画は、雇用主から何千ドルも盗んだ後に逃亡するフェニックスの秘書マリオン・クレインを中心に描かれています。『サイコ』のシャワーシーンは、史上最も象徴的なホラー映画シーンの一つです。（出典：Rotten Tomatoes) 

もちろん、『サイコ』のシャワークリップは、恐ろしいバックグラウンド音楽なしでは不完全です。アメリカの指揮者兼作曲家ベルナード・ハーマンによって作曲され、多くの指揮者や音楽機関が様々な映画の作曲における彼の卓越した仕事を認めています。さらに、アメリカ映画協会さえも彼の作品を称賛し、『サイコ』を他のすべての映画の中で第4位にランク付けしました。（出典：American Film Institute)

ハーマンの音楽は、心理的なエレベーターに乗るようなものです。キャラクターの奥深くへとどんどん引き込まれます。

指揮者 Richard Kaufman

ハーマンが『サイコ』で作曲した作品は、背筋が凍るようなシーンに大きく貢献していますが、監督アルフレッド・ヒッチャックは当初、映画のシャワーシーンにハーマンが音楽を追加することにあまり乗り気ではないようでした。

ニューヨーク・ポストの記事で、リチャード・カウフマンは、ヒッチャックが最初にジャネット・リー’のシャワーシーンをバックグラウンド音楽が全くない状態で想像していたことを説明しています。ハーマンはカウフマンの考えに反対し、ヒッチャックがヨーロッパに行った直後、ハーマンは今日私たちがシャワーシーンで聞くおなじみのキーキー、キーキー、キーキーという音楽を作曲しました。ヒッチャックがハーマンの作品を見たとき、すぐに彼の提案に同意し、ハーマンの給与を倍増させました。

ハーマンが有名なシャワーシーンで作り出した音は、彼のオリジナル作品『The Murder』であり、すべて弦楽器だけのサウンドトラックはキーキーと鳴くビオラ、バイオリン、チェロで構成されています。（出典：New York Post) 

『サイコ』の困難と成功

映画史における広範な成功にもかかわらず、『サイコ』は公開前から多くの反対に直面しました。映画の配給会社であり、ヒッチャック監督の1950年代のヒット作品を多数制作したパラマウント・スタジオは、財政的支援を拒否しました。ヒッチャックは製作者の抵抗にもかかわらず、自ら資金を出して映画を制作しました。また、『サイコ』は映画検閲を目的としたハイズ・コードの規制にも苦しみました。

現在でも、『サイコ』はアルフレッド・ヒッチャックの最も成功した作品であり続けています。History誌の記事で『サイコ』のシャワーシーンを取り上げ、スティーブ・ダラーはこの心理ホラー映画の影響について論じています。

『サイコ』はポピュラーカルチャーに広範な影響を与えてきました。1960年代の激動の時代の瀬戸際にデビューし、アイゼンハワー時代からの決定的な文化的転換を促進しました。映画批評家オーウェン・グレイバーマンが指摘したように、映画の怪物はもはや火を噴くゴジラや宇宙人ではなく「ある一人の男の頭の中に住んでいる」ものとなり、これは後にチャールズ・マンソンやチャールズ・ウィットマンといった大量殺人犯が生み出す現実の恐怖として大きく取り上げられることとなります。

(出典：The Sun)