«Роллербол» — спортивный фильм 1975 года по сценарию Уильяма Харрисона, режиссёром и продюсером которого выступил Норман Джуисон. В фильме снимались Джейн Каан, Джон Хаусман, Мод Адамс, Джон Бек, Мозес Ганн и Ральф Ричардсон. Но знаете ли вы, что фильм имел такой успех, что промоутеры захотели купить права на него?
Из-за успеха роллера промоутеры хотели приобрести права на этот вид спорта. Норман Джуисон, режиссер фильма, был возмущен тем, что фильм должен был показать болезнь и безумие контактных видов спорта.
Чем контактный спорт похож на «Голодные игры»?
Фильм похож на сагу «Голодные игры» тем, что его действие происходит в далеком будущем после столь упоминаемых Корпоративных войн. Интересы крупных корпораций диктуют, как люди живут, и все остаются самодовольными, потому что слишком заняты роллерболом.
Это сложная, жестокая игра, в которой две команды на роликовых коньках и мотоциклах соревнуются на трассе, похожей на колесо рулетки, чтобы собрать металлический шарик и поместить его в ворота. Интенсивное, связное редактирование делает сегменты роллербола захватывающими и жестокими. Они впадают в такую же крайность, как наблюдая, как мужчины в НФЛ получают сотрясения мозга каждое воскресенье.
Джеймс Каан играет Джонатана, многолетнего чемпиона этого вида спорта, судьба которого меняется. На Джонатана вынуждают уйти в отставку корпоративные интересы во главе с Джоном Хаусманом. Они создали игру, чтобы привить ценность командной работы, объединяющей людей в интересах всемогущей энергетической корпорации. Однако легендарное выступление Джонатана на арене роллербола демонстрирует, что величия можно достичь благодаря личным достижениям.
Когда он отказывается уходить на пенсию, они изобретают правило без штрафов для игры, позволяющее игрокам убивать друг друга. Их план просто погасить индивидуальность Джонатана сорвался, когда он вышел победителем в одиночку. (Источник: Обзор глубокого фокуса)
Идти против гигантов
Роллербол, как и многие параноидальные триллеры 1970-х годов и антиутопические научно-фантастические рассказы, является метафорой широко распространенного недоверия десятилетия к политическим и культурным системам. Если в этот период режиссеры Нового Голливуда, такие как Стивен Спилберг, Брайан Де Пальма, Джордж Лукас, Уильям Фридкин и другие, постоянно использовали тему, то это была идея борьбы человека с репрессивной или коррумпированной системой.
Хотя фильмы, начиная от «Челюстей» и заканчивая «Звездными войнами», интерпретировались в основном в политическом контексте, был более насущный пример того, как маленького парня растоптали авторитетные лица для этих кинематографистов, битва автора против корпоративных интересов в Голливуде.
Норман Джуисон, директор Rollerball, в то время был сыт по горло голливудской коммерциализацией. Студии уже восстанавливали контроль над авторскими режиссерами конца 1960-х - начала 1970-х годов.
Джуисон, родившийся в Канаде, увидел надпись на стене. Он полностью покинул Голливуд, чтобы снимать « Скрипача на крыше» в Европе, и несколько лет сопротивлялся возвращению в Соединенные Штаты. Роллербол также почти полностью снимался в Европе, прежде чем его распространяла United Artists. Цинизм фильма по отношению к корпоративным интересам, постепенно берущим верх в 1970-х годах, был именно тем, что Джуисон хотел сделать. (Источник: Обзор глубокого фокуса)
Изображение из DenOfGeek