Rollerball — спортивный фильм 1975 года, написанный Уильямом Харрисоном, режиссированный и продюсированный Норманом Джьюисоном. В фильме снялись Джейн Каан, Джон Хаусман, Мод Адамс, Джон Бек, Мозес Ганн и Ральф Ричардсон. Но знали ли вы, что фильм был настолько успешным, что промоутеры захотели купить права на него?

Из‑за успеха Rollerball промоутеры захотели приобрести права на изображённый в фильме спорт. Норман Джьюисон, режиссёр фильма, был возмущён, потому что фильм должен был показывать болезнь и безумие контактных видов спорта.

Как контактные виды спорта похожи на «Голодные игры»?

Фильм похож на сагу «Голодные игры» тем, что происходит в далёком будущем после часто упоминаемых Корпоративных войн. Интересы крупных корпораций определяют, как живут люди, и все остаются самодовольными, потому что слишком поглощены Rollerball. 

Это сложная, жестокая игра, в которой две команды на роликах и мотоциклах соревнуются на трассе, напоминающей рулетку, собирая металлический мяч и помещая его в ворота. Интенсивный, цельный монтаж делает сцены Rollerball захватывающими и жестокими. Это столь же экстремально, как наблюдать за игроками НФЛ, получающими сотрясения каждый воскресенье.

Джеймс Каан играет Джонатана, давнего чемпиона этого спорта, чья удача меняется. На Джонатана оказывается давление со стороны корпоративных интересов, возглавляемых Джоном Хаусманом, с требованием уйти в отставку. Они создали игру, чтобы привить ценность командной работы, что согласует людей с интересами всесильной корпорации Energy. Однако легендарное выступление Джонатана на арене Rollerball демонстрирует, что величие можно достичь через индивидуальные достижения.

Когда он отказывается уйти в отставку, они придумывают правило без штрафов для игры, позволяющее игрокам убивать друг друга. Их план просто уничтожить индивидуальность Джонатана проваливается, когда он выходит победителем сам. (Источник: Deep Focus Review) 

Противостояние гигантам

Rollerball, как и многие параноидальные триллеры и дистопические научно‑фантастические истории 1970‑х, является метафорой широкого недоверия десятилетия к политическим и культурным системам. Если была повторяющаяся тема, используемая режиссёрами новой голливудской волны, такими как Стивен Спилберг, Брайан Де Пальма, Джордж Лукас, Уильям Фридкин и другими в этот период, то это была идея индивида, борющегося с репрессивной или коррумпированной системой.

Хотя фильмы от «Челюсти» до «Звёздных войн» часто интерпретировались в первую очередь в политическом контексте, для этих режиссёров более актуальным примером того, как маленького человека топчут представители власти, была борьба автора против корпоративных интересов в Голливуде.

Норман Джуисон, режиссер «Роллерболла», был недоволен коммерциализмом Голливуда в то время. Студии уже восстанавливали контроль над режиссерами‑авторами конца 1960‑х и начала 1970‑х годов.

Джуисон, родившийся в Канаде, увидел надвигающиеся перемены. Он полностью покинул Голливуд, чтобы снять «Скрипач на крыше» в Европе, и несколько лет сопротивлялся возвращению в Соединённые Штаты. «Роллерболл» также был снят почти полностью в Европе, а затем распределён United Artists. Цинизм фильма по отношению к корпоративным интересам, постепенно захватывающим власть в 1970‑х годах, был именно тем, что Джуисон хотел создать. (Источник: Deep Focus Review) 

Изображение из DenOfGeek