《滚球》是一部1975年的体育电影，由威廉·哈里森编剧，诺曼·乔伊森执导并制作。影片主演包括简·坎、约翰·豪斯曼、莫德·亚当斯、约翰·贝克、摩西·冈恩和拉尔夫·理查森。但你知道吗，这部电影如此成功，以至于推广者想要购买电影的版权？
由于《滚球》的成功，推广者想要购买片中运动的版权。影片导演诺曼·乔伊森对此感到愤怒，因为影片本应展现接触性运动的病态与疯狂。
接触性运动如何类似《饥饿游戏》？
该影片与《饥饿游戏》系列相似之处在于，它发生在遥远的未来，经历了广为提及的企业战争后。大型企业的利益决定了人们的生活方式，所有人因过于沉迷《滚球》而保持自满。
这是一项复杂且暴力的游戏，两支由滑轮鞋和摩托车组成的队伍在类似轮盘的赛道上竞争，收集金属球并将其射入目标。紧凑而有力的剪辑让滚球片段既刺激又残酷。这种极端程度堪比每周观看NFL球员遭受脑震荡的情景。
詹姆斯·坎饰演乔纳森，他是这项运动的长期冠军，但命运正发生变化。乔纳森受到约翰·豪斯曼领导的企业利益的退休压力。他们创造这项运动是为了灌输团队合作的价值，使人们与全能的能源公司利益保持一致。然而，乔纳森在滚球竞技场的传奇表现表明，伟大可以通过个人成就来实现。
当他拒绝退休时，他们为比赛制定了无惩罚规则，允许选手相互残杀。他们试图彻底抹杀乔纳森的个性，却在他独自获胜时落空。（来源：Deep Focus Review）
对抗巨人
《滚球》与许多1970年代的偏执惊悚片和反乌托邦科幻故事一样，是对该十年普遍不信任政治和文化体制的隐喻。如果说在此期间新好莱坞导演如史蒂文·斯皮尔伯格、布赖恩·德·帕尔马、乔治·卢卡斯、威廉·弗里德金等人反复使用的主题，那就是个人对抗压迫或腐败体制的理念。
虽然从《大白鲨》到《星球大战》的影片主要被解读为政治寓意，但对这些导演而言，更紧迫的例子是小人物被权威人物践踏——即作者与好莱坞企业利益之间的斗争。
诺曼·朱伊森，《滚球》的导演，当时对好莱坞的商业化感到厌倦。制片厂已经在重新夺回对20世纪60年代后期和70年代初的作者导演的控制权。
出生于加拿大的朱伊森看到了危机的征兆。他完全离开好莱坞，在欧洲拍摄《屋顶上的提琴手》，并且抵制了数年的回美国。《滚球》也几乎全部在欧洲拍摄，随后由联合艺术公司发行。影片对1970年代逐渐占据主导的企业利益的讽刺正是朱伊森想要表达的。（来源：Deep Focus Review）
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