Reconnu comme le meilleur travail d’Alfred Hitchcock malgré les difficultés qu’il a rencontrées avant sa sortie, l’impact de Psycho sur le cinéma est évident dans de nombreux films et séries à ce jour. Un facteur important de sa renommée en tant que film est sa scène de douche emblématique, qui montre la mort de Marion Crane, interprétée par Janet Leigh, accompagnée d’une bande‑son terrifiante et glaçante de cris stridents.
La scène de douche dans Psycho, lorsque Marion Crane rencontre sa fin, est le clip le plus déterminant du film de 1960. Étonnamment, le réalisateur Alfred Hitchcock voulait initialement qu’elle se poursuive en silence. En désaccord avec son idée, le compositeur Bernard Herrmann a créé la bande‑son stridente familière pour ce segment emblématique. Hitchcock a immédiatement accepté la proposition de Herrmann et a sans aucun doute doublé son salaire.
L’histoire derrière la bande‑son originale terrifiante de Psycho
Sorti pour la première fois en 1960, Psycho reste pertinent plusieurs décennies après sa sortie. Réalisé par le célèbre cinéaste Alfred Hitchcock, le film est un mélange d’horreur, de thriller et de mystère. Le film classique se concentre sur Marion Crane, une secrétaire de Phoenix en fuite après avoir volé des milliers de dollars à son employeur. La scène de douche dans Psycho demeure l’une des scènes d’horreur les plus emblématiques de tous les temps. (Source : Rotten Tomatoes)
Bien sûr, le clip de la douche de Psycho serait incomplet sans sa musique d’ambiance terrifiante. Créée par le chef d’orchestre et compositeur américain Bernard Herrmann, de nombreux chefs d’orchestre et instituts musicaux reconnaissent son travail exceptionnel dans la composition pour divers films. Cela dit, même l’American Film Institute a loué ses créations, classant Psycho comme le quatrième parmi tous les autres films. (Source : American Film Institute)
La musique de Herrmann’s est comme prendre un ascenseur psychologique. Elle vous entraîne de plus en plus profondément dans les personnages.
Chef d’orchestre Richard Kaufman
Bien que le travail composé par Herrmann’s dans Psycho soit un contributeur important à ses scènes à vous glacer le sang, le réalisateur Alfred Hitchcock ne semblait pas initialement enthousiaste à l’idée que Herrmann ajoute de la musique à la scène de douche du film’.
Dans un article du New York Post, Richard Kaufman explique que Hitchcock a d’abord imaginé la scène de douche de Janet Leigh’s sans aucune musique de fond. Herrmann a désapprouvé l’idée de Kaufman, et peu de temps après, lorsque Hitchcock est allé en Europe, Herrmann a composé la musique familière grincement, grincement, grincement que nous entendons aujourd’hui dans la scène de douche. Lorsque Hitchcock a vu le travail de Herrmann’s, il a immédiatement accepté sa suggestion et a doublé le salaire de Herrmann’s.
Le son que Herrmann a produit dans la célèbre scène de la douche est une œuvre originale de sa part intitulée The Murder, avec une bande‑son originale entièrement à cordes composée d’alto, de violons et de violoncelles stridents. (Source : New York Post)
Les difficultés et triomphes de Psycho
En dépit de son succès généralisé dans l’histoire du cinéma, Psycho a rencontré de nombreuses oppositions avant même sa sortie. Paramount Studios, le distributeur du film et le studio qui a produit de nombreuses œuvres à succès du réalisateur Hitchcock dans les années 1950, a refusé de lui apporter un soutien financier. Avec détermination, Hitchcock a financé le film lui‑même malgré la résistance de ses producteurs. Psycho a également dû faire face aux difficultés imposées par le Code Hays, une série de directives appliquées pour censurer les films.
Aujourd’hui, Psycho demeure l’œuvre la plus réussie d’Alfred Hitchcock. Dans un article de History qui analyse la scène de la douche de Psycho, Steve Dollar évoque l’impact du film d’horreur psychologique.
Psycho a exercé une influence omniprésente sur la culture populaire. Débutant à la lisière des années 1960 turbulentes, il a contribué à inaugurer un changement culturel définitif par rapport à l’ère Eisenhower. Son idée, soulignée par le critique de cinéma Owen Gleiberman, selon laquelle les monstres du cinéma n’étaient plus des Godzillas cracheurs de feu ou des extraterrestres, mais « vivaient dans la tête d’un seul homme », allait rapidement se refléter dans la terreur réelle engendrée par des meurtriers en série tels que Charles Manson et Charles Whitman.
(Source : The Sun)
