“Mickey Mousing” è il termine usato per descrivere una tecnica di animazione e cinema in cui i suoni si sincronizzano perfettamente con le azioni sullo schermo. Walt Disney non fu il primo a farlo, ma perfezionò il metodo nel cortometraggio di Topolino “Steamboat Willie”.

Ci sono sempre termini unici nell'industria cinematografica che descrivono varie tecniche e tradizioni che si sono evolute nel corso di molti anni di creazione cinematografica. Ma sai cosa significa l'espressione Mickey Mousing? 

Nell'animazione e nel cinema, “Mickey Mousing” si riferisce alla tecnica di sincronizzare perfettamente suono e azioni sullo schermo. Sebbene non sia il primo, Walt Disney perfezionò la tecnica nel cortometraggio di Mickey Mouse “Steamboat Willie”, cambiando il modo in cui il suono veniva incorporato nei cartoni animati.

Come è iniziato il Mickey Mousing?

Questa tecnica è conosciuta come Mickey Mousing perché è apparsa per la prima volta nel cartone animato del 1928 Steamboat Willie, che aveva come protagonista il famoso Mickey Mouse.

Comporre una sezione in modo che la musica sottolinei i movimenti fisici che si stanno svolgendo. Sebbene la pratica di sincronizzare le azioni al ritmo della musica risalga ai tempi del cinema muto, questo è un termine tecnico coniato nell'industria dell'animazione negli anni ’30.

In un cartone slapstick, questo può sostituire completamente gli effetti sonori normali. Nel live‑action, è più comunemente usato insieme agli effetti sonori normali per creare l'illusione di una danza coreografata. In entrambi i casi, intenzionale o meno, il risultato è solitamente comico, motivo per cui il termine è spesso usato in modo dispregiativo nei circoli della colonna sonora cinematografica.

Mickey Mousing è nato perché, una volta che gli studi cinematografici hanno imparato a realizzare film sonori, tutti volevano mostrare il fatto che i loro film avevano il suono. Di conseguenza, le colonne sonore di molti film erano eccessivamente sincronizzate con l'azione sullo schermo, cosa comune anche nei primi cartoni Disney.

Di conseguenza, il termine è diventato un soprannome per questa tecnica sonora del film, in combinazione con le azioni sullo schermo. (Fonte: Film Music Central)

Come è stato usato il Mickey Mousing nella musica da film?

Storicamente, i cartoni animati furono i primi film a sincronizzare la musica con l'attività visiva sullo schermo. In particolare, i primi film con Mickey Mouse abbinavano la musica all'azione.

Sebbene questa pratica risalga al 1928 e sia stata vista per la prima volta in Steamboat Willie, diversi altri primi film Disney degli anni ’30 e ’40 usarono la stessa tecnica, incorporando colonne sonore che corrispondevano quasi interamente ai movimenti e alle azioni sullo schermo.

Tuttavia, l'uso diffuso di questa tecnica trasformò rapidamente il termine Mickey Mousing in un soprannome dispregiativo che i registi non vogliono associare al loro lavoro.

Vale la pena notare che molti registi ora considerano il termine Mickey Mousing un riferimento dispregiativo. Questo era qualcosa che desideravano che i loro film non fossero descritti così.

Il Mickey Mousing è diventato così popolare e eccessivo che i registi di oggi sperano che nessuno menzioni mai i loro film come aventi tale eccesso nella colonna sonora.

Quindi, mentre il Mickey Mousing era una volta una tecnica affascinante nella prima cinematografia? Quando viene usato per riferirsi ai loro film ai tempi moderni, i registi si oppongono al soprannome a causa delle critiche che lo definiscono eccessivo e superfluo.

Mentre era popolare nei primi giorni dei cartoni animati sonori per la facilità con cui gli animatori potevano sincronizzare l'animazione, divenne rapidamente deriso come un cliché e banale. Il suo utilizzo diminuì notevolmente negli anni successivi. (Fonte: Beverly Boy) 

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