تتسم حياة الراهب الكاثوليكي تقليدياً بالصمت، والزهد، ونذر الفقر الصارم. يقضي المرء أيامه في تأمل هادئ، لخدمة المجتمع من خلال الصلاة والتواضع. وآخر ما قد يتوقعه المرء من رجل كهذا هو ارتداء بدلة ضيقة من "السباندكس"، وعباءة مبهرجة، والقيام بقفزة عالية من فوق زاوية الحلبة نحو حشد من المشجعين الهاتفين.

لكن في الحلبات المتربة في المكسيك، ليس هذا مجرد حلم جامح، بل هو واقع رجل قرر أن أفضل طريقة لخدمة الله هي تلقي بعض الضربات على أضلاعه داخل حلبة المصارعة.

عندما نفكر في الفيلم الكلاسيكي الشهير Nacho Libre الذي صدر عام 2006، نتذكر طاقة جاك بلاك الصاخبة وتجسيده لشخصية طباخ يعمل سراً كمصارع "لوتشادور" لتمويل دار أيتام[1]. إنها قصة مضحكة ومؤثرة عن الإيمان والضربات الطائرة. ولكن خلف الكوميديا السينمائية تكمن حقيقة سريالية: الفيلم هو تكريم بأسلوب فني رفيع لرجل عاش بالفعل هذه الحياة المستحيلة.

الرجل وراء القناع

اسمه سيرجيو غوتيريز بينيتيز، ولكن في عالم "اللوتشا ليبري"، يُعرف بلقب أكثر هيبة بكثير: Fray Tormenta، أو "الأب تورمنتا" (الراهب العاصف)[1].

قصة الأب تورمنتا هي قصة تفانٍ مطلق. وخلافاً للشخصية في الفيلم، التي تعيش التوتر الكوميدي لإخفاء هويتها عن زملائها الرهبان، كانت رحلة بينيتيز مدفوعة بضرورة عملية ويائسة. لم يكن يصارع من أجل الشهرة أو إثارة العرض؛ بل كان يصارع لإبقاء الأنوار مضاءة في دار الأيتام الخاصة به.

لمدة ثلاثة وعشرين عاماً، دخل بينيتيز الحلبة مرتدياً قناعاً لحماية هويته ورسالته على حد سواء. في عالم المصارعة المكسيكية، يُعد القناع مقدساً، فهو يمثل روح المصارع. وبالنسبة لكاهن، خدم القناع غرضاً مزدوجاً: فقد سمح له بتقمص شخصية قادرة على القوة والعنف مع الحفاظ على وقار منصبه الكهنوتي[1]. لقد أصبح جسراً بين عالمين يفترض معظم الناس أنهما متناقضان تماماً: المقدس والدنيوي، هدوء الكنيسة وصخب الحلبة.

من الكوميديا إلى الواقع

يلتقط فيلم Nacho Libre جوهر هذه الازدواجية، حتى لو استبدل الشعور العميق بالرسالة لدى الكاهن بأسلوب كوميدي أكثر استهتاراً بالحياة الدينية[1]. في الفيلم، يعاني البطل "إجناسيو" من الصراع بين نذوره الزهدية ورغباته الدنيوية، وتحديداً حبه لراهبة زائرة. إنه استكشاف كوميدي للصراع البشري لتحقيق التوازن بين التفاني الروحي والغريزة.

ومع ذلك، فإن صراع الأب تورمنتا في الحياة الواقعية كان أقل ارتباطاً بالرومانسية وأكثر ارتباطاً بالبقاء. فكل رمية، وكل حركة إخضاع، وكل كدمة كانت مساهمة في رفاهية الأطفال الذين يرعاهم. لقد حول العبء الجسدي للمصارعة المحترفة إلى شكل من أشكال الخدمة الاجتماعية. وبينما يتنقل شخصية جاك بلاك في أجواء الفكاهة كونه مصارعاً "سرياً"، تعامل بينيتيز مع الواقع المعقد لتوفير احتياجات الآخرين من خلال وسيلة قد يجدها الكثيرون في الكنيسة مثيرة للجدل.

ربما يكون التشابه الأكثر لفتاً للانتباه -والحقيقة الأكثر تأثيراً- هو القناع نفسه. في الفيلم، القناع هو أداة للخداع الكوميدي. أما في الحياة الواقعية، فقد أصبح رمزاً للهوية المزدوجة. وحتى مع عودته لممارسة واجباته الكهنوتية، ظل الارتباط بشخصية "تورمنتا" جزءاً من إرثه. لقد أثبت أنه ليس على المرء التخلي عن إنسانيته، أو حتى قوته البدنية، لخدمة رسالة أسمى.

إرث الراهب

من السهل اعتبار Nacho Libre مجرد فيلم كوميدي آخر من منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. ولكن عندما تنظر عن كثب، سترى ظل رجل أعاد تعريف معنى أن تكون خادماً للشعب. لم يروِ الأب تورمنتا قصة إيمان فحسب؛ بل حارب من أجلها، مباراة تلو الأخرى. لقد أظهر لنا أنه في بعض الأحيان، أكثر شيء روحاني يمكنك فعله هو النهوض مجدداً بعد أن يتم إسقاطك.

المصادر

  1. Wikipedia: Nacho Libre