Приор в Санта‑Мария‑делле‑Грацие столкнулся с проблемой размером со стену. Леонардо да Винчи работал слишком медленно над Тайной вечерей, и жалоба была достаточно практичной: фреска трапезной залы не была страницей наброска, и монастырю пришлось жить с незавершённым произведением. По известному анекдоту, ответ Леонардо был острее, чем оправдание. Если приор продолжал бы давить на него, Леонардо мог бы использовать его лицо в качестве Иуды.[1]
Прокрастинация Леонардо да Винчи стала частью легенды о Тайной вечере: когда приор жаловался на медленный прогресс, Леонардо, по сообщениям, угрожал сделать его моделью Иуды, и жалобы вскоре прекратились.[1]
Иуда имел значение, потому что картина вращается вокруг предательства. Тайная вечеря изображает напряжённый момент после того, как Иисус говорит апостолам, что один из них предаст его, с шоком, пробегающим по столу через лица, руки и тела.[1] Быть избранным Иудой в этой сцене означало не просто присутствовать. Это означало стать видимым лицом предательства.
Леонардо был тем типом художника, который мог заставить приора тревожиться. Его по‑прежнему считают одним из классических примеров ренессансного человека, обладающего широкими способностями как в искусстве, так и в науке. В случае Леонардо эта репутация охватывает не только живопись, но и науку, философию, инженерию и математику.[2] Art Facts также описывает его как известного своей прокрастинацией и рассеянностью, что делает нетерпение приора более понятным.[1]
Слишком большая стена, чтобы игнорировать
Оригинальная Тайная вечеря не была холстом, ожидающим перемещения в галерею. Это была фреска, созданная для своего места, и она была огромной, около 460 сантиметров на 880 сантиметров, или 180 дюймов на 350 дюймов.[1] Репродукции делают её знакомой. Настоящая работа была архитектурной, достаточно широкой, чтобы доминировать в комнате.
Этот масштаб придавал задержке публичный характер. Медленный художник, работающий над небольшой панелью, может исчезнуть в студии. Медленный художник, покрывающий стену монастыря, становится частью повседневной жизни. Приор жаловался не на абстрактный художественный темперамент. Он смотрел на большую незавершённую поверхность в религиозном доме.
Леонардо также выбрал трудный путь. Вместо использования стандартной техники фрески он применил экспериментальный метод.[1] Это решение стало частью долгих проблем картины. Не осталось много оригинала, само место было неидеальным, а последующие попытки реставрации часто терпели неудачу.[1] Работа, которая теперь кажется неизбежной, была физически уязвима с самого начала.
Лицо, которого никто не хотел
Внутри картины Иуда отмечен не только своим именем. Его изображают как предателя, и Art Facts указывает, что он опрокидывает соляную кувшину.[1] Вокруг него апостолы реагируют группами. Пётр выглядит сердитым, а Фома поднимает жест, связанный с его поздним прозвищем «Сомневающийся Фома».[1] Сцена сохранилась, потому что кажется комнатой, пойманной в первые секунды после ужасных новостей.
Ане́кдот сохранился по другой причине. Угроза Леонардо превратила рабочий спор в вопрос памяти. Приор мог продолжать жаловаться, но наказание, предложенное Леонардо, не было штрафом или ссорой. Это было изображение, закреплённое на стене рядом с Иисусом в момент предательства.
Время наказало картину способами, которые ни один приор не мог предвидеть. Позднее войска Наполеона обращались с ней небрежно, а фреска была сильно повреждена во время Второй мировой войны.[1] Современные зрители знают Тайную вечерю как выжившую, восстановленную, копируемую, охраняемую и бесконечно обсуждаемую.
Приор хотел скорости. Леонардо ответил, указывая на пустое место, где ещё можно было решить, каким будет лицо Иуды. Через века стена остаётся повреждённой и знаменитой, а старой жалобе живёт как странно эффективная студийная угроза: поспеши, и ты можешь сидеть вечно с предателем.
