Una parte del budget del film “Blues Brothers” è stata riservata agli acquisti di cocaina durante le riprese notturne.

The Blues Brothers è una commedia musicale americana del 1980 diretta da John Landis. [4] Interpretato da John Belushi e Dan Aykroyd nei panni di "Joliet" Jake e Elwood Blues, personaggi sviluppati dallo sketch musicale ricorrente di "The Blues Brothers" nella serie di varietà della NBC Saturday Night Live.

Presenta brani musicali dei cantanti rhythm and blues (R&B), soul e blues James Brown, Cab Calloway, Aretha Franklin, Ray Charles e John Lee Hooker.

Gli Universal Studios, che avevano vinto la guerra alle offerte per il film, speravano di trarre vantaggio dalla popolarità di Belushi sulla scia del successo musicale di Saturday Night Live, Animal House e Blues Brothers; presto si è trovata incapace di controllare i costi di produzione.

L'inizio delle riprese è stato ritardato quando Aykroyd, nuovo alla sceneggiatura di film, ha impiegato sei mesi per consegnare una sceneggiatura lunga e non convenzionale che Landis ha dovuto riscrivere prima della produzione, che è iniziata senza un budget finale.

Sul posto a Chicago, le feste e l'uso di droghe di Belushi hanno causato ritardi lunghi e costosi che, insieme ai distruttivi inseguimenti in auto raffigurati sullo schermo, hanno reso il film finale una delle commedie più costose mai prodotte.

Jake Blues viene rilasciato dal Joliet Correctional Center dopo aver scontato tre anni e viene prelevato da suo fratello Elwood nella sua Bluesmobile, un'auto della polizia malconcia e dismessa.

Durante un sermone del reverendo Cleophus James alla Triple Rock Baptist Church, Jake ha un'epifania: possono riformare la loro band, "The Blues Brothers" - che si è sciolta mentre Jake era in prigione - e raccogliere i soldi per salvare l'orfanotrofio .

Mentre si dirigono verso gli ultimi due membri della band, i fratelli trovano la strada attraverso Jackson Park bloccata da una manifestazione su un ponte del “Partito Socialista Bianco Popolare Americano” - “i nazisti dell'Illinois”; Elwood li conduce fuori dal ponte nella Laguna Est.

Copia della “Bluesmobile”, l'auto che i Blues Brothers usano nel film.

John Belushi nel ruolo di "Joliet" Jake Blues

Vedi anche: The Blues Brothers

I personaggi, Jake e Elwood Blues, sono stati creati da Belushi e Aykroyd durante le esibizioni del Saturday Night Live.

La storia fittizia e gli schizzi dei personaggi dei fratelli di sangue Jake ed Elwood sono stati sviluppati da Aykroyd in collaborazione con Ron Gwynne, che è accreditato come consulente della storia per il film.

Come raccontato nelle note di copertina dell'album di debutto della band, Briefcase Full of Blues, i fratelli sono cresciuti in un orfanotrofio, hanno imparato il blues da un bidello di nome Curtis e sigillato la loro fratellanza tagliandosi il dito medio con una corda d'acciaio che si dice avesse provengono dalla chitarra di Elmore James. [5]

Belushi era diventato una star nel 1978 come risultato del successo musicale dei Blues Brothers e del suo ruolo in Animal House di National Lampoon.

Quando Aykroyd e Belushi decisero di poter fare un film dei Blues Brothers, la guerra di offerte fu intensa.

Aykroyd non aveva mai scritto una sceneggiatura prima, come ha ammesso nel documentario del 1998, Stories Behind the Making of The Blues Brothers, o addirittura letto uno, e non è riuscito a trovare un compagno di sceneggiatura.

Lo ha intitolato The Return of the Blues Brothers e lo ha attribuito a "By Scriptatron GL-9000". [7] A Landis fu affidato il compito di modificare la sceneggiatura in una sceneggiatura utilizzabile, [8] che gli ci vollero circa due settimane. [6]

Le riprese [modifica]

Gran parte del film è stato girato in esterni a Chicago e dintorni tra luglio e ottobre 1979, compreso il Joliet Correctional Center nella vicina Joliet, Illinois e Wauconda, Illinois, dove l'auto si schianta sul lato della Route 12. [9] Realizzato con la collaborazione del sindaco Jane M.

L'abbiamo scritto come un tributo ", ha detto Dan Aykroyd al Chicago Sun-Times in un articolo scritto per celebrare l'uscita in DVD del 25 ° anniversario del film. [11]

(Il numero della patente di guida dell'Illinois di Elwood è un numero codificato quasi valido, con la data di nascita di Dan Aykroyd incorporata.) Lo scontro finale di Jake con la sua ragazza è stato filmato in una replica di una sezione del sistema di tunnel merci abbandonato di Chicago.

Daley Center. [13] I murales pubblici dell'artista giapponese americano Sachio Yamashita hanno un posto di rilievo nell'ultima scena dell'inseguimento in auto del film lungo la parte inferiore di Wacker Drive, inclusa l'opera "super grafica" "Balance of Power".

Il Palace Hotel Ballroom, dove la band esegue il suo concerto culminante, era al momento delle riprese di un country club, ma in seguito divenne il South Shore Cultural Center, dal nome del quartiere di Chicago in cui si trova.

I costi per le riprese della scena più grande nella storia della città sono stati pari a 3.5 milioni di dollari. [19] Il permesso è stato dato dopo che Belushi e Aykroyd si sono offerti di donare $ 50,000 in beneficenza dopo le riprese. [19] Sebbene fosse consentito guidare la Bluesmobile attraverso l'atrio del Daley Center, speciali vetri separabili furono temporaneamente sostituiti al normale vetro dell'edificio. [19] [20] L'auto in corsa ha causato $ 7,650 danni a 35 pietre di granito e una griglia di aerazione in bronzo nell'edificio. [19] Le riprese degli interni dell'ascensore, delle scale e dell'ufficio dell'assessore sono state tutte ricreate in un set cinematografico per le riprese. [19]

Per la scena in cui i Blues Brothers finalmente arrivano al Richard J.

I membri della band The Blues Brothers si distinguono anche per i loro successi musicali.

Il film è anche degno di nota per il numero di apparizioni cameo di celebrità affermate e figure dell'industria dell'intrattenimento, tra cui Steve Lawrence come agente di prenotazione, Twiggy come una "signora chic" in una decappottabile Jaguar che Elwood propone a una stazione di servizio, Steven Spielberg come l'impiegato dell'assessore della contea di Cook, John Landis come agente di stato nell'inseguimento al centro commerciale, Paul Reubens (prima di Pee-wee Herman) come cameriere nella scena del ristorante Chez Paul, Joe Walsh in un cameo come il primo prigioniero a saltare su un tavolo nella scena finale, e Chaka Khan come solista nel coro Triple Rock.

L'esecutore dei Muppet Frank Oz interpreta un addetto alle correzioni e nella scena in cui i fratelli si schiantano contro Toys R Us, un giocattolo Grover e Kermit the Frog può essere individuato e un cliente (interpretato dal coordinatore degli stunt Gary McLarty) chiede al cassiere se hanno un La bambola Miss Piggy, un personaggio Muppet doppiato da Oz. Il cantante / cantautore Stephen Bishop è un vice sceriffo che si lamenta che Jake ed Elwood hanno rotto il suo orologio (a seguito dell'inseguimento in macchina nel centro commerciale).

La truccatrice Layne Britton è la vecchia giocatrice di carte che chiede a Elwood: "Mi hai preso il mio Cheez Whiz, ragazzo?" Il personaggio interpretato da Cab Calloway si chiama Curtis in omaggio a Curtis Salgado, un musicista blues di Portland, Oregon, che ha ispirato Belushi mentre era in Oregon per le riprese di Animal House. [22]

Un giorno dopo aver terminato il montaggio, Wasserman ha invitato Landis nel suo ufficio per parlare con Ted Mann, capo della catena Mann Theatres, che ha dominato la mostra cinematografica negli Stati Uniti occidentali.

Alla fine, The Blues Brothers ha ottenuto meno della metà delle prenotazioni a livello nazionale per la sua uscita iniziale rispetto a un tipico film in studio ad alto budget dell'epoca, che non era di buon auspicio per il suo successo al botteghino.

The Blues Brothers è uscito il 20 giugno 1980, con un'uscita in 594 sale.

È al secondo posto, tra Wayne's World e Wayne's World 2, tra i film adattati dagli sketch di Saturday Night Live. [3] Il regista John Landis ha affermato che The Blues Brothers è stato anche il primo film americano a incassare più soldi all'estero che negli Stati Uniti. [11]

Il consenso critico del sito recita: "Troppo esagerato per il suo bene, ma alla fine salvato dal fascino del cast, dalla grazia del regista John Landis e da diversi brani musicali che emozionano". [25] Ha vinto il Golden Reel Award per il miglior Sound Editing and Sound Effects, [26] è al 14 ° posto nella "List of the 50 Greatest Comedy Films of All Time" [27] della rivista Total Film ed è al numero 69 in "100 Funniest Movies" di Bravo. [28]

Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha dato al film tre stelle su quattro, elogiandolo per i suoi energici numeri musicali e ha detto che gli inseguimenti in auto erano "incredibili", anche se così esagerati da diventare finalmente insensibili.

C'è persino spazio, nel mezzo della carneficina e del caos, per una sorprendente quantità di grazia, umorismo e fantasia. "[29] Nella sua recensione per il Washington Post, Gary Arnold ha criticato Landis per aver ingurgitato" la fragile trama di The Blues Fratelli con inseguimenti in auto e crack-up, filmati con una tale crudezza avida e priva di umorismo per le strade di Chicago che le sensazioni comiche sono praticamente cancellate ”. Richard Corliss della rivista Time ha scritto: "The Blues Brothers è una sinfonia di demolizione che funziona con la fredda efficienza di un sintetizzatore Moog diventato sadico". [30]

Ha anche incaricato il regista Landis di "distrarre il montaggio", citando la scena del ristorante Soul Food in cui la testa del sassofonista Lou Marini è fuori campo mentre balla sul bancone. [32] Nel documentario, Stories Behind the Making of The Blues Brothers, Landis riconosce le critiche e Marini ricorda lo sgomento provato nel vedere il film completato.

Kim Newman, scrivendo per Empire nel 2013, considerava i Blues Brothers "un amalgama di squallore urbano, crunch automobilistico e rhythm and blues dal cuore nero" con "musica migliore di quella che qualsiasi film aveva avuto per molti anni".

Ha notato che Belushi e Aykroyd fanno le valigie nei loro eroi: "Aretha si precipita a 'Think', Cab Calloway a 'Minnie the Moocher', John Lee Hooker a ballare a 'Boom Boom' e Ray Charles al piano elettrico, per non parlare del più eccitante gruppo musicale." Ha osservato che "l'immagine aveva ravvivato le carriere di praticamente tutti i musicisti che vi sono apparsi" e ha concluso "suona ancora alla grande e sembra più bello che mai grazie ai Ray Ban". [33]

Sono andati oltre, affermando che The Blues Brothers "è un film memorabile e, a giudicare dai fatti, cattolico". [35]

I Blues Brothers sono diventati un punto fermo del cinema a tarda notte, trasformandosi anche lentamente in uno spettacolo di partecipazione del pubblico nelle sue proiezioni regolari al Valhalla Cinema, a Melbourne, in Australia. [36] John Landis ha riconosciuto il supporto del cinema e dei fan con una telefonata che ha fatto al cinema alla proiezione del decimo anniversario, e in seguito ha invitato i partecipanti regolari a fare apparizioni cameo in Blues Brothers 10.

Nell'agosto 2005, una celebrazione del 25 ° anniversario dei Blues Brothers si è tenuta al Grauman's Chinese Theatre di Los Angeles. [38] I partecipanti includevano Landis, l'ex dirigente degli Universal Studios Thom Mount, il montatore George Folsey, Jr. e membri del cast James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper e Stephen Bishop.

La durata originale del film è stata ripristinata a 148 minuti per il DVD "Collector's Edition" e un'edizione speciale VHS e Laserdisc nel 1998.

Le versioni DVD e Laserdisc includevano un documentario di 56 minuti intitolato "Le storie dietro la realizzazione dei fratelli Blues".

Prodotto e diretto da JM Kenny (che nello stesso anno ha anche prodotto il DVD Animal House Collector's Edition), includeva interviste con Landis, Aykroyd, i membri della Blues Brothers Band, il produttore Robert K.

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (in seguito ripubblicato come The Blues Brothers: Music from the Soundtrack) fu pubblicato il 20 giugno 1980 come secondo album della Blues Brothers Band, che quell'anno andò in tour per promuovere il film.

Le canzoni dell'album della colonna sonora sono un mix audio notevolmente diverso rispetto al film, con un sassofono baritono prominente nella linea del corno (sentito anche nel film durante "Shake a Tail Feather", anche se non è presente il sax baritono), e le donne cori di supporto in "Everybody Needs Somebody to Love", sebbene la band non avesse altri cantanti di backup, oltre a Jake e / o Elwood, nel film.

Un certo numero di membri regolari dei Blues Brothers, tra cui il sassofonista Tom Scott e il batterista Steve Jordan, si esibiscono nell'album della colonna sonora, ma non sono nel film.

Secondo Landis nel documentario del 1998 The Stories Behind the Making of "The Blues Brothers", le performance musicali filmate di Franklin e Brown hanno richiesto uno sforzo maggiore, poiché nessuno dei due artisti era abituato a sincronizzare le loro esibizioni su pellicola.

The Blues Brothers con voce solista di Jake Blues

La Blues Brothers Band

The Blues Brothers con voce solista di Jake Blues

Ray Charles con i Blues Brothers (Jake ed Elwood, cori)

The Blues Brothers (Jake Blues, voce solista; Elwood Blues, armonica e voce)

Aretha Franklin and the Blues Brothers con i cori di Brenda Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin, Jake ed Elwood

Elwood, Jake e la Blues Brothers Band

Cab Calloway con la Blues Brothers Band

The Blues Brothers con voce solista di Jake Blues (dedicato al musicista Magic Sam)

Jake Blues and the Blues Brothers (Nei titoli di coda del film, i versi sono cantati da James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin e "crew")

Altre canzoni nel film [modifica]

La colonna sonora del film include “God Music” (strumentale con coro vocalese) composta da Elmer Bernstein, che in precedenza aveva lavorato con John Landis in Animal House di National Lampoon.

La band dei Blues Brothers (la loro sigla; suona durante la distruzione del Mall e di nuovo quando vengono presentati al Palace Hotel Ballroom, incorporando "Time Is Tight" di Booker T.

John Lee Hooker (recita nel film due volte; la prima quando Jake cerca di telefonare a Maury Sline, di nuovo quando la band va al Bob's Country Bunker)

The Blues Brothers

Il sequel del 1998, Blues Brothers 2000, aveva tratti simili all'originale, comprese grandi scene di inseguimenti in auto e numeri musicali.

Landis è tornato per dirigere il film e Aykroyd ha ripreso il suo ruolo, unendosi a John Goodman, Joe Morton e al bambino di 10 anni J.

Blues Brothers: privato

I Blues Brothers su IMDb

Il catalogo dei Blues Brothers presso l'American Film Institute

I Blues Brothers al Box Office Mojo


Fonte: The Blues Brothers (film)